翰墨书盛世 丹青抒情怀

中国山水画是中国艺术的重要载体,更是中国文化的重要组成部分。当人们欣赏一幅国画作品时,不可简单地观赏画中的树石、草木、鸟鱼、云水、丘壑、建筑,因为画家透过这些国画作品要表达的是画家的审美和意境,阐述的是人对待自然的态度,人与自然、宇宙永恒和谐的关系。

如何欣赏当代实力派画家王钧国画作品的美?在生活节奏飞快、时间被不断碎片化的今天,要想透过画中的山水、人物、动物体味画家的心境,品出其中的真意,前提是要静得下心来。

国画作品风格多样,意境幽远,气势磅礴,或空灵隽雅,国画作品的美有很多方面,一般而言,人们欣赏其五种美:形象美、气韵美、意境美、笔墨美、诗意美。

一是形象美

形象美是自然山水美的基础与核心。山水的形象美可归纳为“雄、奇、险、秀、幽、奥,旷、野”等多种美的特征,形象美归属视觉艺术,是画家用艺术的手段创造美丽,山水画首先必须讲究视觉美,好的画要给人以视觉冲击力,让人乍一看会有惊讶的感觉,并真正喜欢上这幅画而百看不厌,爱不释手。

王钧作品(秦岭风情)

二是气韵美

中国山水画很讲究整体气势,用美术术语来说就是先体味其“神韵”,或者“神似”,然后再看它的笔墨趣味,构图、着色、笔力等。最后才看它的造型,即像不像或“形似”。由此,神韵美是一种高级的审美享受,也是中国画追求的目标。

王钧作品(黄河魂)

三是意境美

中国山水画讲究写意,讲究气韵生动,天人合一。只注意作品的笔法、墨法、章法及色彩是不够的,除此之外,还要注意欣赏作品的形式美、色彩美,甚至充满着节奏美、旋律美。其结构是开放的、自由的、无拘无束的。

王钧作品(七贤点江山)

四是笔墨美

山水画同人物画不一样。人物画讲究用笔精确,细腻传神,他的束缚很大,而山水画特别是写意山水画追求的是笔墨自由、奔放、无拘无束和激情宣泄,讲究用笔用墨、讲究皴法、讲究急缓顿错,讲究一波三折、讲究韵味,就像音乐的旋律、舞蹈的节奏。其实艺术的高境界是相同的。

王钧作品(黄山烟雨)

五是诗意美

许多的中国山水画,都附带着诗词在其中,其珠帘合璧,诗情画意,也是人们审美享受的一大方面。画作的意境与诗词相融合,诗中有画,画中有诗,看一幅画就让人会想起某首诗词或就想为其作一首诗。

王钧作品(水木清华)

欣赏山水画的过程是人与自然相互交流、呼应的过程。中国画的灵魂在于意境,意境之获得,靠画家之学养。(王钧 供图)

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